ສິນລະປະຂອງ patchwork ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງທົ່ວໄປໃນການອອກແບບ costume. ໃນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວ, ຮູບແບບສິລະປະຂອງ Patchwork ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເປັນພັນໆປີທີ່ຜ່ານມາ. ຜູ້ອອກແບບເສື້ອຜ້າແຕ່ງຕົວຜູ້ທີ່ໃຊ້ສິລະປະຫັດຖະກໍາໃນອະດີດແມ່ນຢູ່ໃນລະດັບເສດຖະກິດທີ່ຂ້ອນຂ້າງຕ່ໍາ, ສະນັ້ນຍາກທີ່ຈະຊື້ເຄື່ອງນຸ່ງໃຫມ່. ພວກເຂົາພຽງແຕ່ສາມາດໃຊ້ຜ້າຕ່າງໆເພື່ອເຮັດເຄື່ອງນຸ່ງ.

ດ້ວຍການພັດທະນາຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຂອງສິນລະປະການຈັບມື, ເຕັກໂນໂລຢີນີ້ມີຫລາຍສະຫມັກທີ່ໃຊ້ໃນການປະຕິບັດຕົວຈິງໃນກິດຈະກໍາການອອກແບບແຟຊັ່ນທີ່ທັນສະໄຫມ, ເຊັ່ນວ່າເສື້ອຜ້າໂຍພໍ່ໄດ້ຮັບການຕ້ອນຮັບກໍ່ໄດ້ຮັບການຕ້ອນຮັບແລະຮັບຮູ້ໃນລະດັບໃດຫນຶ່ງ.

ເມື່ອປຽບທຽບກັບການອອກແບບເສື້ອຜ້າແບບດັ້ງເດີມ, ການອອກແບບ Patchwork ການອອກແບບມີເສລີພາບ, ແລະນັກອອກແບບທີ່ແຂງແຮງສາມາດອອກແບບຕາມແນວຄິດກ່ຽວກັບຄວາມງາມຂອງຕົນເອງ. ການອອກແບບເພີ້ມສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນແບ່ງອອກເປັນສາມປະເພດ, ຄືໂຄງສ້າງ, ຜ້າແລະສີ. ເບິ່ງການອອກແບບຂອງພວກເຂົາກ່ຽວກັບຊຸດໂຍມ.

I ໂຄງສ້າງເພີ້ມ

ຮູບແບບສິລະປະຂອງການຈັບແບບໂຄງສ້າງແມ່ນຂ້ອນຂ້າງບໍ່ເສຍຄ່າໃນການເລືອກຜ້າແລະສີ. ເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ອອກແບບໂດຍວິທີການນີ້ຍັງມີແນວໂນ້ມການພັດທະນາໃນແບບ, ເຊິ່ງສາມາດເຮັດໃຫ້ຄົນຮູ້ສຶກແຕກຕ່າງເຫັນທີ່ແຕກຕ່າງ.

ການອອກແບບຂອງສາຍສີດຜ້າທີ່ແຕກຕ່າງກັນສາມາດສະແດງໄດ້ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນສາຍປົກກະຕິ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນເສັ້ນ Dart ທີ່ບໍ່ເປັນປົກກະຕິ. ຜູ້ອອກແບບສາມາດປະສົມປະສານກັບຮູບແບບຕ່າງໆຂອງເສື້ອຜ້າໂຍພໍ່ທີ່ຈະເລືອກເອົາຕໍາແຫນ່ງ patchwork ທີ່ເຫມາະສົມ.

ພາບຜ້າ II

ໃນອຸດສາຫະກໍາການອອກແບບແຟຊັ່ນ, ຜ້າເສື້ອຜ້າແມ່ນປັດໃຈທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ເຊິ່ງບໍ່ພຽງແຕ່ສາມາດສະແດງຄຸນນະພາບແລະຮູບແບບຂອງເຄື່ອງນຸ່ງໂດຍລວມເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງອາດຈະສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ຮູບແບບແລະສີຂອງເຄື່ອງນຸ່ງ.

ໃນຂະບວນການອອກແບບເສື້ອຜ້າ, ມັນເປັນເລື່ອງທໍາມະດາທີ່ຈະເລືອກຜ້າທີ່ແຕກຕ່າງກັນເພື່ອຮັບຮູ້ການອອກແບບ Patchwork. ແຜ່ນຜ້າໃນYoga ໃສ່ຍັງເປັນທາງເລືອກທີ່ດີ.

IIIສີເພີ້ມ

ໃນຂະບວນການອອກແບບຊຸດແຕ່ງກາຍ, ການໃຊ້ຢາສີທີ່ເຫມາະສົມສາມາດນໍາເອົາປະສົບການດ້ານສາຍຕາທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະ, ເຊິ່ງສາມາດເຮັດໃຫ້ຄົນເຮົາມີຄວາມພໍໃຈໃນການຮັກສາຈິດຕະສາດ. ຜູ້ອອກແບບໄດ້ເປີດພື້ນທີ່ກ່ຽວກັບຄວາມງາມທີ່ຫຼາກຫຼາຍສໍາລັບການອອກແບບເສື້ອຜ້າໂດຍຜ່ານການນໍາໃຊ້ຮູບປັ້ນຜ້າ.

ການອອກແບບ Patchwork ແມ່ນປະເພດຂອງການອອກແບບຊຸດປະດິດແຕ່ງຮູບແບບ, ໃນສ່ວນທີ່ຂ້ອນຂ້າງເປັນສ່ວນໃຫຍ່ໂດຍຜ່ານການດ້ອຍໂອກາດ, ເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຕ້ອງການຂອງຄວາມຕ້ອງການຂອງມະນຸດທີ່ທັນສະໄຫມ.